iSeanLin

Angels And Airwaves  天使頻道合唱團
We Don't Need To Whisper  不講悄悄話

"The Advanture"精彩MV

※風靡全球流行龐克天團--眨眼182樂團靈魂主唱開啟個人音樂生涯嶄新一頁
※Alternative Press、Kerrang!、滾石雜誌、Blender雜誌高度期待注目
※首發單曲“The Advanture”火速晉級Billboard現代搖滾榜No.5

主唱、吉他手: Tom DeLonge    吉他手: David Kennedy
貝斯手: Ryan Sinn    鼓手: Atom Willard

Feist  妃絲特
Open Season – remixes and collabs  開闊季節特選輯

★Spin雜誌評選「年度最佳Indie藝人」之一
★2005加拿大葛萊美獎Juno Awards「最佳新人」、「最佳另類專輯」得主
★賦予好評大碟『Let It Die』中精彩作品全新混音面貌

 簡單而動人的舒服樂風加上清新脫俗的嗓音，才女Feist/妃絲特於2004年推出加盟國際唱片大廠的專輯『Let It Die』，透過馬不停蹄的巡迴各地現場演唱與歌迷近距離接觸，成功的打開全球樂壇知名度！
 來自加拿大Calgary的Feist原名Leslie Feist，高中時期與幾個好友合組龐克樂團Placebo參加音樂大賽贏得冠軍後，獲得團員們崇拜的搖滾樂團The Ramones的邀請，為他們的演唱會暖場。長期過於頻繁的演唱讓Feist的聲帶嚴重受損，在接受治療的期間她轉而磨練吉他彈奏技巧；康復之後她與三人搖滾組合By Divine Right搭配，一同擔任加拿大老牌搖滾樂團The Tragically Hip北美巡迴會的開場嘉賓。’99年推出獨立製作首張專輯『Monarch (Lay Down Your Jeweled Head)』後，Feist持續在加拿大樂壇活躍！2004年簽入環球音樂集團後，發行立備受好評的作品『Let It Die』，權威音樂大站All Music Guide給予四顆半星的肯定，MIXMAG更奉上滿分超優評價，並引起全歐的熱烈迴響！2005年，Feist在家鄉加拿大葛萊美獎Juno Awards上風光拿下「最佳新人」、「最佳另類專輯」兩項殊榮，2006年再度以“Inside and Out”入圍該獎「最佳年度單曲」！
 最新大碟【Open Season – remixes and collabs/開闊季節特選輯】，謙稱不擅長混音的Feist邀來創作拍檔Gonzales以及k-os、Postal Service、Mocky等混音高手助陣，除了將『Let It Die』中的歌曲加入全新舞曲元素、配樂編制、以及人聲效果，讓暢銷舊曲展現全新面貌之外，亦收錄了她和Jane Birkin、Readymade FC等優秀藝人的最新精彩合作。Triple A電台榜Top 10單曲“Mushaboom”在多組混音名將的巧手打造下，流露出迷人的多樣風情；而豐富的弦樂與和聲再加上英倫老牌歌手Jane Birkin的獻聲，讓“The Simple Story”增添了香醇甜美中帶點復古的味道。【Open Season – remixes and collabs】讓您一次品嚐冷調孤寂的電氣、溫暖的浩室、輕鬆的Bossa Nova、弛放的爵士…絕對是喜歡簡單、好聽、舒服的音樂的您的當季最佳首選！

>>官網: www.listentofeist.com

Wolfmother 狼媽媽樂團
Wolfmother 同名專輯
環球音樂發行


"Woman" Letterman show 現場演唱


"Dimension" MV

The Feeling 感覺樂團
Twelve Stops And Home 離家12站
環球音樂發行


"Fill My Little World"片段試聽
※空降本週英國專輯榜亞軍!!
※英國國家廣播公司專業樂評票選2006潛力新聲「Sound of 2006」季軍得主
※Q雜誌盛讚：「讓簡單動人的Soft Rock再次復興」 英國The Times樂評五顆星滿分推薦

Sam Roberts 山姆羅伯茲樂團
Chemical City 化學城市

※2004年加拿大葛萊美獎-Juno Awards「年度藝人」、「年度專輯」等三項大獎得主
※專業音樂網站All Music Guide四顆半星好評激賞
※Spin音樂雜誌網站「Artist of the Day」專文推薦

「誰說音樂不能拯救人的靈魂?」由年輕的加拿大創作才子Sam Roberts所領軍的Sam Roberts/山姆羅伯茲樂團始終相信透過文字和音符的完美結合，可以溫暖感動樂迷的心靈、治療受傷的靈魂。
熬過了成軍初期的不順遂，Sam Roberts於2002年發行首張EP「Inhuman Condition」，在加拿大開出銷售紅盤、獲得金唱片認證；2003年推出加盟環球音樂集團的首張專輯『We Were Born In A Flame』，在“Brother Down”、“Don’t Walk Away Eileen”、“Where Have All the Good People Gone”等三首加拿大冠軍排行單曲的推波助瀾之下，順利賣破白金唱片，並跨國贏得美國Entertainment Weekly、People、New York Times、USA Today、Blender、Spin、Elle、Vanity Fair…等各大傳媒的一致激賞。2004年，Sam Roberts以『We Were Born In A Flame』專輯在加拿大葛萊美獎-Juno Awards上以百分之百的得獎機率連中三元，風光抱回「年度藝人」、「年度專輯」、「年度搖滾專輯」三項大獎，成為頒獎典禮上的最大贏家！

Orson  歐森合唱團
Bright Idea  靈機一動

"No Tomorrow" MV片段

"Bright Idea" MV片段

※好萊塢雙吉他編制強力流行搖滾樂團首航大碟
※首發單曲“No Tomorrow”稱霸英國金榜冠軍 創下英國iTunes史上單週最高下載記錄

Teena Marie  婷娜瑪莉
Sapphire  藍寶石

※80年代首席藍眼靈魂/節奏藍調女唱將第13張個人製作/創作大碟
※權威音樂網站All Music Guide四顆星高分評鑑
※節奏藍調傳奇歌手Smokey Robinson、西岸饒舌能手Kurupt、薩克斯風名家Gerard Albright…獻藝助陣

「毫無疑問的，Marie擁有流行樂壇銷聲匿跡已久的絕佳嗓音。」2004年3月，Billboard雜誌如此盛讚睽違10年、重披歌衫的80年代首席藍眼靈魂/節奏藍調女唱將Teena Marie/婷娜瑪莉。
的確，很少有白人女歌手能夠像她一樣把R&B、靈魂、放克、甚至是嘻哈詮釋的這麼有味道，被眾多樂評點名入列流行樂史上最具影響力的節奏藍調女歌手之一絕對當之無愧！除了精湛的歌聲，Teena Marie還是個精通多樣樂器演奏、擅長詞曲創作和唱片製作的優秀音樂人。她在’77年進入孕育出許多傑出創作者與歌手的傳奇黑音廠牌Motown、結識了良師益友Rick James。’79年發行的首張專輯『Wild And Peaceful』中，兩人所合唱的“I’m A Sucker For Your Love”風靡全美黑人電台，從此，Teena Marie的音樂作品跨越了膚色的藩籬，反而在黑人電台獲得更多的支持與歡迎、縱橫全美節奏藍調排行，之後陸續唱紅了“Now That I Have You”、“Aladdin’s Lamp”、“Behind The Groove”、“I Need Your Loving”、“Ooo La La La”…等暢銷歌曲，並三度獲得葛萊美獎的提名。2004年重出江湖的專輯『La Donna』銷售直逼金唱片，單曲“I’m Still In Love”、“A Rose By Any Other Name”都在R&B電台創下極佳的播放成績。
由Teena Marie一手包辦創作和製作的最新大碟【Sapphire/藍寶石】，是她個人第十三張錄音室作品，輯中絕大多數的歌曲都來自已故放克樂大師Rick James的靈感啟發。不論是慢板抒情曲“You Blow Me Away”、或是充滿節奏感的中快板“Make It Hot”、“Love Is A Gangsta”…在在展現了年逾半百的她依然清亮圓潤的好歌喉；而靈魂樂傳奇巨星Smokey Robinson、西岸饒舌高手Kurupt、薩克斯風名家Gerarld Albright的熱情跨刀更為專輯錦上添花，權威音樂網站All Music Guide大方給予四顆星好評。首發單曲“Ooh Wee”已順利打入全美節奏藍調單曲榜Top 40、並竄升Urban AC和節奏藍調成人電台榜No. 8。尾聲的“Resilient (Sapphire)”還可聽見Teena Marie和年僅14歲、唱功同樣了得的女兒Alia Rose的精采對唱。

>>官方網站: www.teenamarie.com

Dirty Pretty Things  美麗壞東西樂團
Waterloo To Anywhere  從滑鐵盧出發

※前英倫搖滾名團The Libertines首腦Carl Barât重整旗鼓全新出發
※「聰明、老練、具備絶對的搖滾韌性」 NME雜誌8/10分優質評鑑
※首支單曲“Bang Bang You’re Dead”空降英國金榜No.5

    告別團員間的蜚短流長、從惱人的八卦報導中掙脫，前英國倫敦龐克搖滾重量級樂團The Libertines的靈魂人物Carl Barât重整旗鼓全新出發。 
    2002年，由雙主唱Carl Barât與Peter Doherty領軍的The Libertines首度在英國樂壇發聲，即獲得廣大樂迷的支持簇擁和專業樂評的空前好評，Spin、NME、MOJO、The Face等雜誌不約而同將他們的首航專輯「Up The Bracket」評選為年度最佳專輯之一。2004年，The Libertines祭出第二張作品，單曲“Can’t Stand Me Now”拿下英國金榜亞軍，專輯更登上UK冠軍，UNCUT、Q、NME雜誌亦不吝惜的給予超優評鑑；然而兩位主唱間的緊張關係、Peter Doherty嚴重的毒癮問題和緋聞取代了越團的音樂表現，成為媒體八卦的焦點；疲於回應媒體追逐、以及獨自挑起宣傳表演重任的Carl Barât厭煩了這一切的紛擾，決定重新整軍、專心回歸音樂創作與演出。
    於是，喜歡用歌曲說故事的他遠離塵囂埋首新曲的譜寫，並邀來Cooper Temple Clause貝斯手Didz Hammond、The Libertines鼓手Gary Powell、和取代Peter Doherty的吉他手Anthony Rossomando，組成新團Dirty Pretty Things/美麗壞東西樂團。去年11月，他們遠赴洛杉磯與知名製作人Dave Sardy (Oasis、Jet) 合作首張專輯，順利灌錄六首歌曲之後，再飛至英國Glasgow與製作人Tony Doogan (Belle And Sebastian、Mogwai)繼續完成最新專輯【Waterloo To Anywhere/從滑鐵盧出發】。NME雜誌形容本輯「聰明、老練、具備絶對的搖滾韌性」，並給予8/10分的高分評價；充滿自省意味、暗示扣扳機一槍終結與The Libertines、Peter Doherty昔日關係的首發單曲“Bang Bang You Are Dead”，空降英國金榜No. 5；龐克搖滾勁曲“You Fucking Love It”用強力音符與節奏包裹Dirty Pretty Things對性產業的想法；有著迪斯可節拍和重口味副歌的“The Enemy”、宛如旅行紀錄片的水手之歌“The Gentry Cove” …都是專輯中不可錯過的佳作。除了展開全英巡迴演唱會之外，Dirty Pretty Things在今年夏天即將和搖滾大團Red Hot Chilli Pepper同台搭檔，勢必在炎炎夏日中掀起熱力四射的搖滾浪潮。

>>官網: www.dirtyprettythingsband.com

Toby Keith  托比凱斯
White Trash With Money  有錢的白色廢物

※2005年告示牌音樂獎「年度鄉村藝人」、「年度鄉村專輯」大獎得主
※空降全美流行/鄉村榜雙料亞軍 刷新藝人自創唱片廠牌首週最高銷售紀錄
※首發單曲“Get Drunk And Be Somebody”攀升Billboard鄉村單曲榜季軍(4/29榜單)

        2005年可說是鄉村樂天王Toby Keith/托比凱斯戰績輝煌的一年！除了連續第四年榮膺福特汽車的廣告代言人、出資經營的餐廳連鎖店「I Love This Bar & Grill」盛大開幕、參與拍攝了首部電影「Broken Bridge」、創立個人鄉村唱片品牌Snow Dog Nashville、更在去年底的告示牌音樂獎上，抱回「年度鄉村藝人」、「年度鄉村專輯」兩項大獎，穩居新世紀最暢銷鄉村藝人的寶座！
        來自奧克拉荷馬州的Toby Keith，’93年初試啼聲即以冠軍曲“Shoulda Been A Cowboy”打響名號、首張專輯賣破雙白金；接下來陸續唱紅“Who’s That Man”、“A Little Less Talk and a Lot More Action”、“You Ain’t Much Fun”等歌曲；’99年投效全新廠牌DreamWorks後再登巔峰，締造“How Do You Like Me Now”、“You Shouldn’t Kiss Me Like This”、“I Wanna Talk About Me”…等冠軍名曲。2002年因911恐怖攻擊事件有感而發的創作“Courtesy Of The Red, White And Blue (The Angry American)”獲得全美熱烈迴響，成為反恐戰爭的代表國歌；之後發行的『Unleashed』、『Shock’n Y’All』、『Honkytown University』等專輯張張暢銷熱賣，出道迄今累積了超過三千萬張的銷售天量。
        在老東家被集團母公司併購後，自認個性不適合大型唱片集團文化的他決定自創廠牌Snow Dog Nashville，邀來首度合作的製作人Lari White為創業力作【White Trash With Money/有錢的白色廢物】操刀。Toby Keith的創作天賦與不斷翻新的創意在新專輯中充分表露，而本身也是歌手的Lari White讓Toby Keith這次在歌聲演繹上展現了新鮮的表情，贏得權威音樂網站All Music Guide四顆半星的超高分激賞！發行首週以三十三萬張的佳績空降全美流行/鄉村專輯榜雙料亞軍，刷新藝人自創唱片廠牌的首週最高銷售紀錄。首支酣暢淋漓的快意單曲“Get Drunk And Be Somebody”一路攀升Billboard鄉村單曲榜季軍；豐富弦樂襯底的“A Little Too Late”保留了經典的鄉村原味，讓人忍不住反覆聆聽；深情款款的“Crash Here Tonight”是Toby Keith覺得入行以來詮釋過最溫柔的抒情佳釀。告別昔日較嚴肅的主題，這一次Toby Keith單純的希望您在他的音樂中徹底放鬆，自在的享受。

>>官網:www.tobykeith.com

David Bisbal  大衛比茲伯
David Bisbal  同名專輯

※拉丁葛萊美獎「最佳新進藝人」得主 進軍全球首張英語/西班牙語雙語大碟
※拉丁天王安立奎冠軍金曲詞曲創作/製作團隊全力護航打造
※全新英語單曲+“Ave Maria”、“Iloraré Las Penas”、“Quiero Perderme En Tu Cuerpo”...等冠軍拉丁經典完全收錄

        性格的外表、高亢的嗓音加上狂野的肢體魅力，出道迄今短短三年的時間，新生代拉丁巨星David Bisbal/大衛比茲伯已經在西班牙語系國家榮獲兩張鑽石唱片、兩張白金唱片、八張金唱片的銷售認證；2006年，挾著專輯熱賣數百萬張、巡迴演唱會場場爆滿的驚人氣勢，David Bisbal正式進軍全球樂壇！
        從小渴望在樂壇大展身手的David Bisbal，18歲時加入樂團 Orquesta Expresioners磨練歌喉與舞台經驗；後來他報名參加西班牙電視史上最高收視的歌唱選秀大賽「Operación Triunfo」，在節目中David Bisbal一路過關斬將、闖進決賽，成為節目最後三大贏家之一，不但成為西班牙家喻戶曉的明日之星，更獲得唱片公司的青睞。
        2003年6月，David Bisbal的首張專輯『Corazon Latino』空降西班牙專輯榜冠軍，一連締造“Ave Maria”、“Digale”、 “Iloraré Las Penas”等冠軍強打，專輯累積銷售超越150萬張。不僅如此，David Bisbal還跨海征服多明尼加、委內瑞拉、巴西、阿根廷...等中南美洲國家，並成功打入美國的拉丁市場；而拉丁葛萊美獎「最佳新進藝人」的加冕更證明了他的火紅程度與堅強實力。2004年2月，乘勝追擊的第二張作品『Buleria』發行，展現了David Bisbal更成熟的音樂內涵與魅力嗓音，不論是火熱動感的“Oye El Boom”、或是深情款款的“Me Durrumbo”都再度讓歌迷心醉神迷，專輯在西班牙發行三個星期即大破60萬張，在哥倫比亞、委內瑞拉、阿根廷等拉丁美洲國家同樣持續開出紅盤。並一連在Premio Ondas、the Mexican Novelas、告示牌音樂獎...等頒獎典禮上勇奪多項大獎的肯定。
        David Bisbal放眼全球的首張英語/西班牙語雙語大碟【David Bisbal /同名專輯】，請來由Brian Rawling領軍、為拉丁天王安立奎打造“Hero”、“Bailamos”等冠軍名曲的詞曲創作與製作團隊全力護航，勢必能成功為David Bisbal開拓更廣大的音樂市場。除了全新創作之外，本輯還收錄了“Ave Maria”、“Quiero Perderme En Tu Cuerpo”、“Iloraré Las Penas”、“Buleria”...等David Bisbal前兩張拉丁專輯中的暢銷金曲，要讓全球樂迷一次就徹底愛上耀眼的新生代拉丁巨星David Bisbal。

>>官網: www.davidbisbal.com

Giant Drag  超阻力合唱團
Hearts And Unicorns  心靈獨角獸

聽聽首發單曲"This Isn't It"

※洛杉磯獨立搖滾雙人創作組合首航大碟
※滾石雜誌、Spin雜誌有志一同評選為「年度注目新人」
※權威音樂網站All Music Guide、滾石雜誌雙雙三顆半星好評推薦

         很少有新人能夠像獨立搖滾新生代Giant Drag/超阻力合唱團一樣，同時被譽為媲美My Bloody Valentine、The Pixies、Mazzy Star、PJ Harvey、The Beach Boys和Nirvana等頂尖音樂人，更難能可貴的是這樣的讚美來自於NME和Spin雜誌的專業樂評…

Blue October  藍色十月合唱團
Foiled  衝擊

全美現代搖滾榜季軍曲"Hate Me"

※德州Post-Grunge、另類搖滾勁旅睽違三年最新錄音室大牒
※首發單曲“Hate Me”引爆全美搖滾電台播放熱潮 快速竄升Billboard現代搖滾榜季軍
※專業樂評網站All Music Guide三顆半星好評推薦

 90年代晚期成軍於德州休士頓的另類搖滾勁旅Blue October/藍色十月合唱團，成員包括主唱/創作靈魂/吉他手Justin Furstenfeld、他擔任鼓手的哥哥Jeremy、精通鋼琴/小提琴/中提琴…等多樣樂器的Ryan Delahoussaye，和後來加入的吉他手CB Hudson、貝斯手Matt Noveskey。他們精湛的現場演出、以及赤裸裸探討憂鬱症、藥物濫用、愛恨情仇、背叛、寬恕…等主題的音樂創作，成功建立了一批龐大的死忠歌迷。
 首張專輯「The Answers」於1988年發行後，Blue October贏得唱片大廠Universal的賞識而被簽入旗下；2000年祭出『Consent to Treatment』專輯，然而全美電台的冷淡反應，讓Blue October慘遭公司解約。2003年，獨立廠牌Brando Records為Blue October發行專輯「History for Sale」，首發輕快單曲“Calling You”入選賣座電影「美國派3: 美國婚禮」原聲帶中，在德州許多大城市的電台獲得熱烈迴響，於是他們再度受到Universal唱片的注目，重新入籍老東家。
結束了2005年秋天門票銷售一空、巡迴全美包括休士頓、達拉斯、聖安東尼奧、芝加哥、堪薩斯…等大城市的演唱會之後，Blue October隆重推出睽違三年的最新錄音室作品【Foiled/衝擊】。描述感情中原本自私的一方領悟自省的首發單曲“Hate Me”有著媲美Jane’s Addiction的招牌曲“Jane Says”、或是Joy Division的“Love Will Tear Us Apart”的調調，引燃全美搖滾電台瘋狂熱愛；Milwaukee 的WLUM電台節目總監讚許「Justin 引人入勝的詞曲創作深深吸引了樂迷的聽覺神經！點播電話源源不絕湧入…」；沙加緬度KWOD電台則形容「充滿能量的搖滾表現！不折不扣的轟動單曲！」的確，“Hate Me”目前已竄升Billboard現代搖滾榜季軍(4/15榜單) ，冠軍在望。專輯中除了Justin Furstenfeld寫實的文字和音符引起聽眾深刻共鳴之外，Ryan Delahoussaye魅力十足的小提琴與曼陀林技藝在“Into the Ocean”淋漓展現，尾聲的甜美戀歌“18th Floor Balcony”旋律則出自吉他手CB Hudson的手筆！正如從小接受紮實古典音樂教育的Ryan Delahoussaye所說的：「我們能夠隨心所欲的玩出我們想做的音樂，這是我們最棒的一張專輯！」你還在猶豫什麼呢?

Ghostface KillahBack Like That ft Ne-Yo

Music Videos And Lyrics On Demand

Ghostface Killah 鬼臉煞星
Fishscale 魚鱗

※嘻哈重要門派Wu-Tang Clan名嘴 再現嘻哈榮光最新傑作
※滾石雜誌、嘻哈樂重量級雜誌XXL、紐約客雜誌…激賞不已 權威音樂網站AMG四顆半星超優評鑑
※首發單曲“Be Like That”有請全美專輯單曲雙料冠軍R&B新貴Ne-Yo獻聲

Emilie Simon  艾蜜莉西蒙
Végétal  生命奇蹟

Fleur de Saison音樂錄影帶

※奧斯卡金像獎最佳紀錄片「企鵝寶貝」電影配樂/演唱、法國樂壇最高榮耀「Victoires de la Musique」最佳電影配樂大獎得主
※歐風電音創作才女展現天馬行空創意最新個人概念大碟

2005年，一部遠征南極大陸拍攝、忠實呈現可愛的皇帝企鵝在惡劣酷寒的氣候中與大自然搏鬥、辛苦孕育下一代的感人電影「企鵝寶貝」，不僅拿下第78屆奧斯卡金像獎「最佳紀錄片」，更讓為該片創作配樂和演唱的法國才女Emilie Simon/艾蜜莉西蒙順利打開全球知名度、贏得許多樂迷的激賞。這位音樂科班出身、年輕的聲音雕塑家，於2003年發行首張同名專輯時即一鳴驚人的拿下法國音樂大獎「Victoires de la Musique」電音類獎項肯定；而她為紀錄片「企鵝寶貝」量身打造的原聲帶，除了成功為影像刻劃動人情感，亦再度榮獲法國樂壇最高榮耀「Victoires de la Musique」的最佳電影配樂大獎！
 電影原聲帶的大獲好評以及隨之而來的繁忙演唱表演行程，並沒有讓Emilie Simon停下創作的腳步，不斷嘗試實驗開發新鮮音樂質感與內涵的她，馬不停蹄的祭出最新個人大碟【Végétal/生命奇蹟】。Emilie Simon不諱言的表示英國才女Kate Bush影響了她新輯中的創作與唱腔；而專輯中率先完成的歌曲則都有著共同的特點：花朵和植物的名稱、甚至還包括樹妖；於是，Emilie Simon用音符為蓮花、水仙、百合、蘆葦、楊樹...等植物注入了靈魂、賦予了生命；透過半人半花的虛擬角色Alicia，帶領樂迷再次進入她天馬行空的幻想空間，流連在她巧妙營造的夢想國度；
如行雲流水般的新輯【Végétal】中，Emilie Simon展現她獨樹一幟的編曲概念與創意，在招牌的飄浮式歐風電音節拍中加入笛子、打擊樂器、大提琴等新的樂器音色，還邀來Simon Edwards (Talk Talk、Beth Gibbons)貢獻精湛的貝斯吉他演奏才華，至於老搭檔Markus Dravs的巧手混音更是專輯中不可或缺的元素。不論是首發主打“Fleur de Saison”、“Dame de Lotus”、“ Never Fall in Love”…等歌曲中生意盎然的節奏，或是私密的“Le Vieil Amant”、“Swimming”...在Emilie Simon英法語交融的個性嗓音詮釋下，讓這張有機的概念專輯主題更為鮮明。

Bobby Brown  巴比布朗
The Definitive Collection 代表經典

先看一下巴比跟惠妮的合唱曲"Something in Common" MV

※葛萊美獎肯定 主宰80年代晚期至90年代初期節奏藍調樂壇的超級巨星
※全新數位混音 一網打盡18首Bobby Brown與New Edition歷年暢銷經典
※精采收錄“Girlfriend”、“My Prerogative”、“Every Little Step”、“On Our Own”、“Humpin’ Around”、“Mr. Telephone Man”等6首全美R&B冠軍曲

Prince  王子
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※入列搖滾名人堂 二十世紀最具影響力的音樂人之一
※音樂鬼才加盟環球音樂首張概念力作
※AMG音樂網站四顆星讚賞 全美樂評一致驚嘆：「經典的王子回來了！」

        被譽為二十世紀最具影響力的音樂人之一、「經典」的Prince/王子回來了！
        音樂鬼才Prince縱橫流行樂壇二十多年的豐功偉業很難用三言兩語簡單介紹。1984年，這位來自明尼蘇達州的歌手與詞曲創作好手憑著電影和專輯「Purple Rain」大放異彩，不僅締造了絕佳的票房紀錄，專輯更蟬聯全美排行24週冠軍、銷售大破1,100萬張，讓Prince成為娛樂工業史上少數同時稱霸美國單曲、專輯以及電影票房排行三冠王的藝人；隔年，該輯還拿下葛萊美獎「最佳電影原聲帶」大獎，膾炙人口的同名曲“Purple Rain”亦榮獲奧斯卡「最佳電影歌曲」。之後，行事作風和服裝同樣標新立異的Prince陸續推出「Around The World In A Day」、「Parade」、「Sign ‘O’ The Times」、「Batman」、「Diamond And Pearls」…等多張經典專輯，唱紅了“Raspberry Beret”、“Kiss”、“Sign ‘O’ The Times”、“U Got The Look”、“Batdance”、 “Cream”…等多首暢銷單曲。
        挾著全美累積超過六千萬張專輯銷量的商業實力，Prince更首開唱片業之先創立直接銷售與付費瀏覽的音樂電子商務網站，引領新世紀的音樂行銷潮流。2004年，Prince舉辦了轟動全美的巡迴演唱會，被Pollstar雜誌評選為該年最成功吸金的演唱盛典；同年，Prince入選滾石雜誌「25年來最佳流行藝人」第5名、並光榮晉入搖滾名人堂。

Kubb 庫柏合唱團
Mother  母親

※入列英國國家廣播公司評選「2006十大耀眼新聲」
※全英樂評不約而同讚譽為媲美Coldplay、Keane、Radiohead…的優質新團
※最新唯美抒情曲“Grow”打入英國金榜No.18

*「引人入勝的新聲音！」--Q雜誌
*「格外教人驚艷的首航專輯！」--Sunday Times Culture
*「融合了Radiohead的深度以及Coldplay的格局，Kubb不僅只是詮釋演奏歌曲而已，更帶領樂迷身歷其境的體驗精采的音樂旅程！」--The Star

Barry White  貝瑞懷特
Gold – The Very Best Of 純金選【2CD盤】

※黑人音樂傳奇巨星  靈魂樂情歌大師  三十年歌唱生涯精采回顧
※雙CD精選電視電影最愛配樂插曲“You’re The First, The Last, My Everything”、“Love’s Theme”、“I’m Gonna Love You Just A Little More Baby”、“When Am I Gonna Do With You”…等8首流行/節奏藍調/舞曲榜冠軍名曲與翻唱Billy Joel經典“Just The Way You Are” 

        很少有歌手像靈魂樂傳奇巨星Barry White一樣，用歌聲把愛的語言詮釋得如此絲絲入扣；從1973年推出首張個人專輯到過世近三個年頭的現在，他那教人心醉神迷的性感歌喉，確實風靡了全球無數愛好靈魂樂的歌迷。
        Barry White原本為許多女子重唱組合擔任幕後詞曲創作者、編曲、與製作人；當年他捧紅女子三人組Love Unlimited，還將女主唱Glodean娶回家的故事始終讓樂壇人士津津樂道。1973年，擁有一副好嗓子的Barry White在眾人慫恿下，推出一鳴驚人首張大碟『I’ve So Much To Give』，從此展開輝煌幕前歌唱生涯。而在擔任音樂老師的母親薰陶之下，Barry White從小亦懷抱著為管絃樂團量身打造靈魂樂曲的夢想。1974年，他美夢成真的組成一支40人編制的Love Unlimited Orchestra管絃樂團擔任指揮、並發行第一張金唱片專輯『Rhapsody in White』，其中一曲“Love’s Theme”不僅在美國登上流行榜與成人抒情榜雙料冠軍，在台灣也因為航空公司電視廣告採用而人人耳熟能詳。之後，陸續發行多張暢銷作品，他低沉中帶著挑逗意味的煽情音色，將迪斯可舞曲和靈魂樂中的豐富情緒發揮得淋漓盡致，再搭襯大型管弦樂所營造出的浪漫氛圍，從70年代起被流行樂壇尊為性感表徵、更被譽為靈魂樂情歌大師。一直到90年代末期，仍不斷有佳作誕生，並贏得2000年葛萊美獎兩座大獎肯定。時至今日，他風格獨特的作品依然是電視電影配樂的最愛，不論在賣座電影「你是我今生的新娘」或是艾美獎/金球獎最佳喜劇影集「艾莉的異想世界」中都可以聽見他動人的歌聲。

"Conceited"試聽



Remy Ma 蕾咪瑪
Theres Something About Remy: based on a true story 蕾咪的真實故事
環球發行

※2005年BET音樂獎「最佳嘻哈女歌手」得主  繼Queen Latifah、Eve、Missy Elliott之後最具潛力饒舌女悍將
※空降全美饒舌專輯榜亞軍、節奏藍調/嘻哈專輯榜No.7首張力作

(馬上按下Play 就可以試聽多首ALO的精采作品)

※「ALO的音樂可以解放最拘謹靈魂，讓昏昏欲睡的聽眾抖擻精神、和著節奏打起拍子、擺動身軀、輕鬆的哼唱起來&」- 聖塔芭芭拉獨立報
※海灘男孩傑克強森背書保證、獻聲合唱Girl, I Wanna Lay You Down

ALO? 動物解放樂團
Fly Between Falls

「他們多樣的樂風很難簡單歸類，但是絕對動聽！」Associated Press的樂評Ron Harris如此形容由Zach Gill (鍵盤手兼主唱)、Steve Adams (貝斯手/和聲)、Dan Lebowitz (吉他手/打擊樂器/和聲)、和David Brogan (鼓手/和聲)四個同樣畢業自加州大學聖塔芭芭拉分校的超級好朋友所組成的ALO/動物解放樂團。
原先，Zach、Dan以及Steve組成九人編制的Animal Liberation Orchestra、Free Range Horns等樂團，並請來校內爵士樂團的成員擔任鼓手搭配演出。三人完成學業回到故鄉舊金山後，將樂團編制縮減為四人，歷經和多位鼓手合作的磨合期之後，2002年，三人決定找回大學時期曾一起合作的鼓手David Brogan加入，於是ALO的陣容終告底定。很快的，ALO被讚譽為美國西岸金童級的地下樂團，滿載能量的他們將靈魂灌注在每一首樂曲的旋律中，精采的即興現場演出將自省意味濃厚的歌詞以及如金黃色陽光的熱情節拍巧妙編織，轉化成令樂迷振奮的感應與共鳴。接受過古典、爵士、流行和放克樂深厚訓練與薰陶的四個頂尖音樂人，總是在音樂上展現無懈可擊的默契，帶給觀眾一次又一次的驚喜。